這作品很不林葆靈?淺談創作者的風格轉變⁠



一邊工作,一邊聽 Podcast。


主持人談到日本作家吉田修一的新作品《愛你一萬年》,說有不少讀者認為:「很不吉田修一。」


這讓我想起我最近的個展《一瞬微光》。有兩位朋友告訴我,覺得我的風格變了很多;也有一位2013年就認識的藏家朋友說,他覺得《馬拉巴栗之歌》很不葆靈

藝術家林葆靈《馬拉巴栗之歌》壓克力繪畫作品,描繪夜晚一棵結滿馬拉巴栗果實的大樹,可愛角色「很多名字的小花花」坐在樹枝上彈奏吉他唱歌、「沒有名字的小傢伙」在一旁開心喝采,兩隻松鼠抱著果實開心伴舞,黑白小貓坐在小花花旁陶醉地閉目聆聽,在滿月、星光與暖紫金色夜空中交織出夢幻、靜謐且充滿詩意的夜晚景象。

林葆靈 Lin Bao Ling|《馬拉巴栗之歌》Malabar Chestnut's Song
壓克力與亮粉於畫布 Acrylic and glitter on canvas |90 x 90 cm |2025

我也想起很多年前在金車文藝中心聯展時,一位策展人朋友第一次看到《沒有名字的小傢伙》系列,他之前基本上只看過我的《夜曲》系列,也說:「很不林葆靈。」


作為一個創作者,作品是否一定要符合觀眾對你的既定期待?我想,答案見仁見智。


不過,有一點我倒是很確定:我們很多人連自己都未必真正了解,更別說徹底了解另一個人。人本來就有很多不同的面向。


所以,每當我聽到「這作品很不像某某某」時,我都會想,看來作者展現了他/她另一面。


與其說「這很不像誰」,不如更精確地說:「這件/這些作品,和我過去對他作品的印象很不一樣。」


就像以《人間失格》聞名的作家太宰治,也不只寫厭世、頹喪的作品,同樣寫過許多輕鬆幽默的生活隨筆。


對我而言,創作風格的改變一直都是自然而然的。隨著年紀增長、生命際遇改變,作品也會慢慢產生一些轉化。這通常不算刻意為之,也不是想挑戰觀眾對我的既定印象。


就像一個人,如果每天都吃一模一樣的東西,久了也會覺得膩;創作也是如此。如果一直套用同一套公式,或始終描繪完全相同的題材,時間久了,或多或少應該也會感到無聊,自然而然地想嘗試一點不一樣的東西。

留言

熱門文章