2007年12月28日

[委託工作]Vinyl Decoration for BJM Exhibition(下)


完成 - 半透明的Vinyl stickers貼上去後的樣子@ Brother Joseph McNally Gallery



和之前想像的蠻不同的

哈哈

與原本的設計稿有些差距



原本決定用灰色的Vinyl stickers

最後關頭策展人覺得不夠明顯

於是改成了這橘紅色

為了節省預算

原本設計稿上的2種色調

策展人決定以單一色調印出


2007年12月23日

應節小畫

the cow is coming to to town / oil &acrylic on canvas/  20.3 x 20.3cm / 2007



2007年

就要結束了

令人惆悵失落

這一年

2007年12月18日

展覽: Laughing Matter (幫推)




我的老同學阿成( Chen Yi Cheng)有參與的合展

12月21日18.30南洋藝術學院(NAFA)3號畫廊開幕

Date: 22 December 2007 - 17 January 2008 

Time: 11am - 7pm

Venue: Gallery 3, NAFA Campus 1, 80 Bencoolen Street, Singapore 189655



展叫Laughing Matter,作品該是會令人發笑的吧

大家有空不妨去看一看笑一笑吃一吃吧XD



相關連結

-----------------------------------------------------------------------

剛晃去了南洋藝術學院的網站看展出介紹

發現阿成和其他兩位藝術家的名字沒被提到

感覺似乎不太尊重他們

... ...

2007年12月14日

關於藝術作品的"懂不懂"問題

"詩不存在懂不懂的問題,是在於你有沒有感受。" --北島

聯合早報讀到的
有共鳴
覺得不光是詩歌
這個見解也適用在其他類型的藝術創作
怎樣才算是看懂了一件作品呢
究竟這個"懂"該如何定義呢
硬是要回答這問題的話
好像會走入
非常複雜的迷宮
抽象畫就是看不懂的東西
很多人好像都這麼認為
但我想

2007年12月4日

第六屆駐村藝術家創作發表@台東鐵道藝術村



(Nocturne III: 15 Dec 07 - 31 Jan 08 @ Taitung Railway Art Village 261Warehouse) 






夜曲III +  虹吟最初的質

開幕茶會:12/15(六) 15:00-16:00   @
台東鐵道藝術村261倉庫



展覽日期:2007 12/15~ 2008 1/31

展場開放時間: 10:00~12:00 14:30~20:30(二~日)






展出我在台東鐵道藝術村駐村時創作的一些夜景畫

以及虹吟的影像和複合媒材作品



這是我在台灣的第一個展覽

歡迎大家前去參觀指教:)



Special Thanks to:



 虹吟, 阿節, 建翔, 小蜜, Jackson, 以及台東鐵道藝術村






--------------------------------------------



台東鐵道藝術村發佈在台東縣全球資訊網新聞稿:



第六屆駐村藝術家創作成果展覽 本週六隆重開幕年輕藝術家展現豐沛創作能量 歡迎蒞臨參觀



2007-12-13



台東鐵道藝術村第六屆駐村藝術家成果發表,將於12月15日(本週六)下午3點,在261倉庫隆重開幕,現場展出藝術家
林虹吟與林葆靈二位藝術家,進駐鐵道藝術村期間的創作成果,開幕當天同時舉辦茶會及座談,駐村藝術家林虹吟小姐,將與大家分享來到台東鐵道藝術村Long stay的感想與感觸,歡迎所有喜愛藝術的朋友們,踴躍參加本展覽開幕茶會,欣賞年輕藝術家們的精采創作,並交流對於藝術的感動。

台東鐵道藝術村駐村藝術家計畫已進行到第六屆,本屆駐村藝術家分別為林虹吟及林葆靈二位非常年輕的藝術創作者。林虹吟藝術家來自彰化市,去年自花蓮教育大學美勞教育系畢業,林葆靈則是旅居新加坡多年,畢業於新加坡「拉薩爾-新航藝術學院」純美術系,今年初曾在新加坡舉辦首次
個人畫展受到駐新加坡代表胡為真及「拉薩爾─新航藝術學院」教務長卜瓦基讚譽為新加坡最傑出的年輕畫家之一。二位對於藝術創作抱持著非常大的熱情,來到了後山這片好山好水好空氣的土地,在這裡與當地的人、事、景、物產生互動連結,激撞出精采的藝術火花,在本次展覽中,我們將能看見二位藝術家不同風格的藝術創作。

本展覽中,林虹吟藝術家所呈現的主題為「
最初的質」,展出使用原始的自然材質創作的複合媒材作品,與影像作品,想探究原始紋路與材質呈現出的質感,與生活理念的關係。藝術家林虹吟表示,當我們把生活欲念降到最低後,靠著自然給予的種種訊息感受生命,光影賦予這些粗曠紋路某些氣息,我們得以在裡頭發現不同切面的想法;水面波紋、木材條紋,植物撥開後的纖維,或石頭裡細碎色塊,當我們發現這一切自然而甜美的東西時,也發現了最原始那一塊潛藏人心的豐沃土壤,此時,是不是藝術似乎都無所謂了。

另一位駐村藝術家林葆靈展出的主題是
夜曲III
,從三年前開始,林葆靈藝術家的畫作主題就一直是城市夜景,他著迷於那戲劇性的光影效果,夜晚的神秘氣氛與那令人憂傷的美,並且不斷地探索這個主題,借景抒情,並尋找突破的可能性。此次展出的複合媒材畫作為駐村期間所完成,延續著夜晚光影的主題,嘗試捕捉台東夜晚不同於其他地方的獨特氣氛與光影效果與畫布上。林葆靈藝術家表示,相較於其他待過的城市,台東的生活節奏是較為緩慢慵懶而隨興的,而台東地區的夜景不像以往所描繪過的城市來的繁華喧鬧,五光十色,燈火通明;台東沒有摩天大樓,沒有車水馬龍;但有遼闊美麗的天空,滿天的繁星,無際的大海,連綿的山,台東的夜景有著寧靜平和之美,就像是畫家惠斯勒筆下的夜景,給了他新的視覺刺激和感受並提供了新的創作靈感。

本次展覽將自12月15日(本週六)起展出至97年1月31日止,歡迎所有台東的鄉親們,踴躍參與本週六(12/15)下午3點在261倉庫舉行的開幕茶會,分享藝術家們在台東創作的藝術成果,也從另外一個角度發現台東之美。

--------------------------------------------



這邀請卡(10.6 x 15cm) 是我和虹吟自己設計的

照藝術村的意思改了幾次

終於通過



(我左改右改 上改下改 原來每個設計都不簡單~~)



傳設計檔股過去給藝術村也蠻累的

好像剛好網路速度比較慢 狀況很多



(我左傳右傳 上傳下傳  原來每個傳檔都不簡單~~)



恩  總之

費時費神又費力



文字內容則是藝術村給的

個人覺得是訊息不足邀請卡

它列明了指導單位

主辦單位

承辦單位

有他們的中英文名稱和標誌

卻沒有提到具體將展出什麼

(會是繪畫,攝影,裝置還是什麼呢?)

"駐村"又什麼呢

也沒有簡介一下這兩個駐村藝術家

也沒有註明展場的開放時間

展覽地點放261倉庫

大概會讓人有點一頭霧水吧

加個台東鐵道藝術村會好一點吧



一般人拿到這樣的邀請卡

該是會有很多問號浮上心頭吧





之前我在新加坡的個展

新加坡藝術理事會(NAC)有補助約台幣2萬多

邀請卡畫冊

只需放個藝術理事會的小標誌而已

而我們這邀請卡卻得放

指導單位  主辦單位  承辦單位的標誌和中英文名稱

(增添了設計上的困難  或多或少 也佔去了一些應有資訊須要的空位吧)

也許是國情不同吧



2007年12月2日

[委託工作] Vinyl Decoration for BJM Exhibition(上)



LASALLE College of the ArtsICA找我去替麥納利修士(Brother Joseph Mcnally, 創校人) 的展覽用Vinyl Sticker作些裝飾 

(Vinyl Sticker 好像叫防水割字貼紙吧)

這是最後通過的設計稿


他們的展覽主題是:"樹"

Q: 為什麼是樹呢
A: In the exhibition, the tree could also be used as pedagogy for the public about BJM’s achievements, suggesting the founder created fertile ground to nurturing the art scene and artistic talents. The tree ties in literally with the ancient yew, belian and bogwood he has used as materials for his sculpture. The notion of tree figures very strongly in Irish Folklore and stories including The Selfish Giant by Oscar Wilde and is also a metaphysical symbol of the tree of life in Christianity



2007年12月1日

Singapore Design Festival 2007



新加坡設計節2007  (28 November - 8 December 2007)

新加坡的一些地方都可看到這些有趣的圖像設計

但不曉得是誰設計的

好像沒有註明