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林葆靈 Under the Table 現成物、無酸樹脂、打底劑、夜光水性凝膠 89 x 200 x 60 cm 2015 (局部)
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林葆靈 Under the Table 現成物、無酸樹脂、打底劑、夜光水性凝膠 89 x 200 x 60 cm 2015 (局部)
台北索卡藝術中心於3月21日至4月26日舉辦「複述分化」四位台灣藝術家曾雍甯、林葆靈、裴靈與賴威宇首次聯展，索卡策展人沈耿立邀請藝術家們以全新的角度進行創作思考，特別為這次展覽發展了六件裝置藝術作品。索卡提供每位藝術家現成物進行創作，同樣的一件白色木作桌子，在不同藝術家手中闡述了截然不同的概念與故事，是為展名「複述分化」的由來。台座原是展示的一部分但卻與作品分離，此次策展概念由這樣的矛盾而生，原本非主體的物件轉化地位，會帶來如何不一樣的創作思維？展覽現場地板鋪滿包裹畫作的氣泡布，與原本身為配角的台座相呼應，讓人再次思考藝術主體與客體間的衝突關係。
本次展覽藝術家曾雍甯在藝術界以原子筆繪畫聞名，畫中多帶有植物生長的意境，這次作品＜白色的印＞與＜風的記憶＞雖然脫離過往畫中慣用的形象，將以往創作時應該被丟棄的筆桿化為創作主體，另外一件作品延續過去的花草生長，將花草形象轉化立體，這是曾雍甯首次嘗試裝置藝術創作。
林葆靈的畫作以城市夜景聞名，這次的作品＜Under the Table＞邀請觀眾彎腰觀看桌子底下的光影，用夜光素材打亮黑暗桌影，每個人是否可以在桌底下的世界尋到心中想找的東西？林葆靈多年來第一次使用夜光膠閃現燈影，有別以往的華麗燈火，此次是低調沉潛的光輝。
